Concierto en Teguise (Casa-museo del Timple) – Sábado 11 de Mayo a las 21:00h

ENRIQUE MATEU | Las Palmas de Gran Canaria

Que el timple es un pequeño gran instrumento, ya es sabido. Y que sus posibilidades son casi infinitas, también. Pero cada poco aparece alguno de nuestros grandes talentos para demostrarlo. Cuando no ha sido Beselch Rodríguez con su timple eléctrico, ha sido David Sánchez con su timple de fibra de carbono. Tal vez fuera cuando el ya desaparecido José Antonio Ramos, junto con el ya mítico luthier Jesús Machín, crearan el primer timple electroacústico, concebido como tal, cuando se inició esta carrera por el desarrollo físico de nuestro camellito, como se denomina cordialmente al timple. Pero de nuestros contemporáneos, y sin lugar a dudas, ha sido Totoyo Millares el que sacó el instrumento de las agrupaciones folclóricas dotándole de la identidad propia que en justicia se merecía e iniciando esta carrera en solitario para el timple.

Hoy le toca la vez a Toñín Corujo, uno de nuestros más reputados compositores e intérpretes del timple, que desde Lanzarote, cuna y referente del camellito, nos muestra esta Batucada para timple ‘convencional con la que “pretende ser un ejemplo de las infinitas posibilidades de este instrumento”.

Se trata de una obra corta de menos de tres minutos de duración en la que el cordófono se convierte en un instrumento de percusión. Utilizando exclusivamente las uñas, yemas, nudillos, dedos o palma de las manos y percutiendo diferentes zonas del timple, además de rasgueos y cruces de cuerdas que nos recuerdan al birimbau, consigue una suerte de sonoridades con las que construye un discurso rítmico alegre y sugerente que invita al Carnaval. Es de reseñar que no ha utilizado manipulación electrónica del sonido (salvo las normales de reverberación, compresión, etc) y que solo ha usado la técnica de grabar por pistas para poder mezclar diferentes ritmos simultaneamente y así crear los ritmos de esta Batucada para timple.

La raíz universal

He de confesar que antes de escuchar el último disco de Toñín Corujo, mi primera impresión fue de cierto asombro al contemplar la enorme significación de los títulos de las canciones. Los cortes estaban dedicados a personajes o hitos insustituibles de la historia de Lanzarote. Temas consagrados a Jesús Soto, Leandro Perdomo y Manrique, canciones para elementos básicos como el agua y el gofio, y hasta cortes con referencias a lugares tan emblemáticos como Mancha Blanca y Famara.

Sin embargo, los títulos de las canciones y del disco, Lanzarote Music, no responden a una ambición desmedida del autor lanzaroteño, sino a la lógica de un artista en plena madurez. Tras décadas de carrera como compositor, intérprete y educador, Corujo es un autor absolutamente consciente de que el compromiso riguroso con su propio trabajo le debe llevar a retos tan elevados como musicar la historia y la cultura de un espacio. Esto lo hace partiendo de un conocimiento previo de ese lugar, pero desde su propia sensibilidad, remezclando tradiciones locales al mismo tiempo que abriendo caminos a influencias de todas las latitudes.

Nada más lejos de mi intención que hacer un conato de crítica musical. Ya saben quienes me conocen que suscribo plenamente la frase del gran Fran Zappa: “Escribir sobre música es tan natural como bailar arquitectura”. No obstante, no me resistiré a hablar sobre esa manía tan extendida de poner apellidos geopolíticos cerrados a las creaciones culturales. No creo que exista una literatura de Lanzarote o una música de Canarias, ni un cine o una arquitectura española. Lo que existen son creadores atentos a su lugar y a su tiempo vital, personas permeables a referencias culturales de todo tipo y dispuestas a experimentar con ellas. Y existen también espacios, como Lanzarote, Canarias o España, donde viven multitud de sensibilidades y tradiciones más o menos compartidas e influyentes.

Pero fijar etiquetas geográficas o estilísticas a las creaciones puede ser absurdo y hasta contraproducente si se toman de manera muy dogmática, porque insertan prejuicios y estereotipos que influyen en su lectura e interpretación. A estas alturas de la globalización no tiene sentido, pero, en realidad, nunca lo tuvo.

No creo en ningún tipo de pureza excluyente respecto a lo humano, ya sea artística, social, racial o de cualquier tipo. La única pureza posible en la que creo es la que se reafirme en la mezcla como germen de su origen. Hasta lo más autóctono va a tener invariablemente una raíz universal porque, aunque cambie el escenario, el protagonista siempre es el ser humano.

Sin irnos muy lejos, la misma historia cultural de esta isla es pura mixtura. Con aborígenes del norte de África y redescubridores normandos y castellanos, Lanzarote fue también portuguesa y durante siglos tuvo más relación con Inglaterra que con la Península. Emigramos a África, Europa y Sudamérica, y probablemente lo volveremos a hacer. Nuestro español es más sudamericano que europeo y palabras tan endémicas como jable o geito son de procedencia francesa o portuguesa. Hasta nuestros apellidos lo demuestran. Betancourt es de origen francés, Topham irlandés, Lasso maltés, Spínola italiano… En un archipiélago tricontinental lo vernáculo casi siempre es de raíz internacional. Puede resultar paradójico pero la insularidad implica tanto aislamiento como apertura total a todo aquello que traiga el océano. No se le pueden poner puertas al mar.

Sociedad y cultura se forman por acumulación, capas y más capas que no se solapan sino que se suman complejizando y enriqueciendo las identidades colectivas. La música también se forma de esa manera y el disco de Toñín Corujo y del grupo de músicos que le acompaña es otra pieza más en esta construcción colectiva del imaginario y del “sonidario” de un lugar y un tiempo. Una pieza nueva y muy valiosa para la mixtura cultural de Lanzarote, Canarias, España y del resto del planeta. Después de todo, la música es el lenguaje más universal, un canal de comunicación que más que códigos cifrados lo que trasmite son emociones.

http://revistaelnotario.com/2012/05/tonin-corujo-pone-su-vision-musical-a-la-clausura-del-dia-de-canarias-en-gran-canaria/

El timplista Toñín Corujo presenta en Gran Canaria su nuevo disco “lanzarote music”

Con este nuevo trabajo, Toñín Corujo, pone sonido al paisaje, a la historia y a la gente de Lanzarote.

“Mancha Blanca”, tema que encabeza su nuevo disco, es un nombre que en Lanzarote evoca los ritos y las fiestas que conmemoran un capítulo de la memoria del pueblo, en un santuario donde perduran los vestigios de la erupción, con la mezcla de la fe y la ceremonia dionisiaca.
En esta ocasión el artista se sumerge en un mundo de simbolismos bajo títulos como Famara, Agua, Malvasía Volcánica o Gofio que evocan, lugares o elementos mágicos en la cultura popular de Lanzarote.

La edición ofrece temas dedicados a personajes como César Manrique, Jesús Soto o Leandro Perdomo, un tributo obligado que Toñín ofrece con personal sentimiento.
Completan este disco, Bicicleta Espacial y Marítimo.

Toñín Corujo nos ha deleitado con anteriores producciones, “Arrecife” en el 2004 y “Sal y Arena” en el 2007, compendio de narraciones musicales alrededor de la geografía insular, y ahora nos vuelve a embarcar en una nueva exploración del territorio siguiendo las variables de ese itinerario marcado por hallazgos, mixturas audaces y vuelos instrumentales.

Para este nuevo trabajo ha contado con la participación de conocidos artistas canarios como los compositores Juan Carlos Pérez Brito, Javier Cerpa, Israel Curbelo o Pedro Mejía. Con esta nueva creación, Toñín Corujo y sus colaboradores se internan con soltura en la fusión de la música canaria con las vanguardias jazzísticas del mundo.

Toñín Corujo estará acompañado en este concierto de Carlos Pérez: Saxo. Yarel Hernandez: Bajo. Israel Curbelo: Teclados, piano y cajón, Domingo Corujo: Guitarra clásica. Manuel Becerra: Batería y percusión a la vez que productor musicalde este CD.

Estarán como artistas invitados el Guitarrista Javier Cerpa (Gran Canaria), y la cantante Beatriz Alonso (Gran Canaria).

Este trabajo está producido por Tocoyma Records y ha contado con el apoyo del Gobierno de Canarias a través del patrocinio de Canarias Cultura en Red.

El timplista y compositor lanzaroteño Toñín Corujo, que presentó su nuevo trabajo discográfico “Lanzarote Music” el pasado 15 de diciembre en el Teatro de Tías ha puesto imágenes a uno de sus temas, titulado “Malvasía Volcánica”.

Corujo ha concebido el disco Lanzarote Music como un homenaje musical a la isla y a su gente, a través de una acertada fusión entre música de vanguardia, jazz y elementos de la identidad musical canaria. En ese repaso por espacios y gentes de la isla, Toñín ha recordado a figuras como César Manrique, Jesús Soto y Leandro Perdomo. También están lugares llenos de magia, como Famara, o elementos ancestrales como el gofio, al que también ha dedicado uno de sus temas.

En “Malvasía Volcánica” Toñín evoca los parajes de La Geria, el trabajo del campesino por sacar fruto debajo de la lava y al producto de sus sudores, los caldos de malvasía isleños. Para este tema el timplista ha estado acompañado de Israel Curbelo en el teclado, Manuel Becerra en la batería, Pedro Mejía a la guitarra eléctrica y Máté Szabó con el bajo. En cualquier lugar del Mundo la música canaria y universal de Toñín se puede disfrutar desde ya a través de este vídeo, colgado en plataformas como YouTube, que fusiona momentos del concierto de presentación de “Lanzarote Music” con imágenes del paraje lanzaroteño de La Geria y del proceso de elaboración de la “Malvasía Volcánica”.